Виктория Стайкова и Андрю Андерсон се запознават в английски бар през 2016 г. Първото важно нещо, което уточняват, е, че има и други хора, освен Стоичков, които идват от България. Следващото е, че Виктория мечтае да отвори книжарница, която да е едновременно галерия и бар. Минават няколко години преди тази мечта да се материализира под формата на книжарницата за дизайн и визуална култура
Avrtikl (“Авъртикъл“), а междувременно двамата стават семейство, което според Андрю не е било част от първоначалния план. Пространството отваря врати миналата година като място за изложби, на което се продават и книги, а към тях се присъединява и тяхната приятелка Мария Вълкова. Заедно откриват, че истинската им страст са книгите, и то конкретно за дизайн, архитектура, съвременно изкуство, фотография и изкуство.
Виктория Стайкова и Андрю Андерсон, снимка: Фелия Барух
През настоящата година планът им е да обогатят селекцията от книги, които предлагат, с издания на Penguin, Counter Print, Thames Hudson, Idea Books, Valiz и други. Първото им събитие през 2023 г.
The Way Things Look e посветено на книги с фокус върху темата как виждаме света едновременно като консуматори, но и като създатели на визуална култура. Откриването е на 17 февруари и е първото от поредица месечни събития, които ще се фокусират върху различни теми от сферата на дизайна, но пък винаги в компанията на бира, вино и кафе. Виктория и Андрю вярват, че така ще запълнят една голяма празна ниша в софийския културен пейзаж, в който изложби и събития за изкуство не липсват, но пък е трудно да откриеш такъв вид книги на едно място. А за тях това е вид туризъм, на който се посвещават винаги, когато пътуват някъде. Сред любимите им книжарници са Tender Books в Лондон, Printed Matter в Ню Йорк, ISBN в Будапеща и Dispozitiv в Букурещ.
“Ако обичате да мислите за това как изглеждат нещата, ние сме мястото за вас. Търсите готини книги за култура? Не търсете повече. Ако пък имате нужда от стимул за креативността си, сме се погрижили и за това“, казва Андрю и допълва, че освен книгите, предвиждат и програма от уъркшопи, която ще надгражда и свързва темите на печатните издания.
Ето и селекция от любимите им заглавия, придружени с причините да са им така близки до сърцето:

Ways of Seeing - John Berger
За кого е тази книга? - Дизайнери и артисти, готови да разтърсят предубежденията си.
"Искам да поставя под съмнение някои от предположенията спрямо европейската живопис", казва Джон Бергер, докато разрязва с нож "Венера и Марс" от Ботичели на парчета. Този паметен момент поставя началото и на телевизионната му поредица Ways of Seeing, която по-късно се превръща в тази книга.
В нея се съдържат седем бунтарски есета, в които Бергер отправя поглед към всичко - от европейската живопис до модерните реклами. Докато го прави, задави въпроси като какво виждаме? Как ни виждат? Можем ли да гледаме различно? Това е книга, която предизвиква предубежденията и преобръща условностите.
Брилянтният текст е допълнен от новаторски дизайн. Смелият шрифт придава същата тежест на текста, колкото и на изображенията, за разлика от популярните книги за историята на изкуството, където изображенията са второстепенни. Оформлението и заглавията също са необичайни и макар книгата да е на около 50 години, все още умее да изненадва.

Soviet Playgrounds от Zupagrafika
За кого е тази книга? - Хора, които оценят бруталната красота на съветската архитектура и градско планиране.
Испанският графичен дизайнер Давид Наваро отива в Полша на почивка. Накрая се оказва влюбен в архитектурата и остава завинаги. В последната си книга за "Съветските детски площадки" (Soviet Playgrounds), създадена заедно с полския графичен дизайнер Мартина Собецка, любовта към Брутализма е комбинирана с жизнерадостта на детството.
Soviet Playgrounds документира пространства, разположение в бившите страни от СССР, в които има пързалки като космически ракети, космически въртележки и други особени обекти. Да, това е книга за странна архитектура, но в същото време е и за мечти и памет. Какви амбиции са имали тези деца, докато са играели и разпаднали ли са се тези желания също като самите площадки?
Книгата е показателна за това защо обичаме Zupagrafika: смел дизайн, големи изображения и задоволителна тежест. Малко по-малка е от някои други техни издания, но напълно подходяща за съдържанието, фокусирано около децата. Освен това изборът на изцяло зимни фотографии наистина кара цветовете да изпъкват и допълва носталгичните нотки на книгата.

Malika Favre Monograph
За кого е тази книга? - Хора, за които цветният минимализъм е повече от форма на изкуството - той е начин на живот.
"Винаги съм била обсебена от цветовете, още от дете", казва Малика Фавр. Погледнете илюстрациите и веднага ще го забележите: нейните смели и дълбоки изображения винаги са водени от цветове. Не е изненадващо, че работите й често се появяват в The New Yorker, Vogue и на кориците на Penguin Books.
Monograph предлага обстоен преглед на творчеството й - от мода, през архитектура до ежедневни предмети. Стилът й обаче далеч не е единственото, което я прави толкова важна. Правят го и нейните истории. Визуалните й творби са задвижвани от разказ, предаден с хумор, чувственост и интелигентност. Последните й работи на тема феминизъм, антирасизъм и политика, са перфектен пример за това.
Онова, което прави Mongraph още по-специална книга, е вниманието към детайла. Фавр е създала книга, която отразява неповторимия й подход и естетика във всеки детайл - от щанцоването на корицата до специално създадения баркод на гърба.
A Book On Books: new aesthetics in book design
За кого е тази книга? - Дизайнери и любители на книги, които обичат да прекрачват граници.
"Мислех си, че дизайнерите жадуват за нещо различно", казва Виктор Чеунк, творчески директор на viction:ary. A Book On Books дава точно това. Ако наистина обичате книги (подчертаваме обичате), то тогава колекцията ви не е пълна, ако нямате точно тази.
A Book On Books представя някои от най-добрите дизайни на книги в света и върхове на културата на четене. Има много поводи за вдъхновение - от неочакваното оформление до необичайния избор на цветове. Включени са и интервюта с ключови фигури от света на издателствата, печатниците, книжните панаири и изложения и книжарниците.
Самата книга е много стилна - с релефно щамповане и сребристо фолио на кориците, както и подвързия в швейцарски стил. Примерите в нея са щедро оразмерени и творчески аранжирани... всичко това я прави минималистично-съвременна, но и вечна. Ако трябваше да я съберем в едно изречение: Моментално вдъхновение при всяко едно нейно разгръщане.
Avrtikl е на бул. “Александър Стамболийски“ 20 Б от сряда до събота и онлайн на @avrtikl