ФИГ. 6 и изображенията, които създават реалността

Между 5 и 14 юни шестото издание на фестивала за илюстрация и графика ФИГ. събира в София местни и международни визуални артисти. Заедно те разглеждат как графичните езици изграждат, оформят, изкривяват и произвеждат съвременната реалност.

Изданието подхожда от различни ъгли към темата “Конструирани реалности: графики на ръба с достоверното“. В рамките на 10 дни фестивалът представя групова изложба, три паралелни експозиции, а също така филмови прожекции, разговори с артисти и серия от работилници, включително за деца. Разположена на различни места в града, програмата превръща София във временна лаборатория за изследване на ролята на графичния израз в оформянето на съзнанието и мисленето ни.

По традиция фестивалът започва с групова изложба. “Конструирани реалности“ се oткрива на 5 юни (ул. “Джордж Вашингтон“ 12) и си поставя за цел да изследва разширената роля на изображенията във времена, в които реалността не само се медиира, но и непрестанно се конструира чрез визуалната култура.  

Изложбата е представена в две локации – в основното изложбено пространство на ул. „Джордж Вашингтон“ 12 и в публичното пространство на подлеза при Парламента (вход откъм Президентството). На 7 юни от 16 ч. кураторката Амели Клайн ще води тур с начална точка пред Президентството.

Кураторката Амели Клайн. Фотограф: Lys Y Seng

За първа година ФИГ. работи с международен куратор – Амели Клайн (Германия), кураторка, писателка и изследователка, директорка на Kunstverein Ludwigshafen. Практиката ѝ изследва как културните институции произвеждат и предават идеология, както и как визуалните и наративни форми изграждат колективното разбиране.

“Темата на тазгодишното издание изхожда от разбирането, че изображенията не са пасивни отражения на света, а активни участници в неговото конструиране“, споделя Клайн. “Като се фокусира върху различни форми на графичния език – от бюрократични формати до AI-генерирани образи – груповата изложба поставя въпроса как вярата и фикцията могат да функционират едновременно като критически инструменти и политически сили.“

Едно от акцентите в шестото издание на ФИГ. е лекционната програма, която събира куратор, артист и изследователи, за да работят заедно в пресечната точка между визуална култура, политика и съвременни форми на комуникация. Амели Клайн, колективът Center for Peripheries и артистът Cem A. ще разгледат теми като институционалната власт, механизмите на “другостта“, мем културата и визуалното производство в дигиталната епоха. Програмата поставя акцент върху начина, по който образите и културните наративи оформят общественото възприятие и колективната памет. Лекциите ще се проведат на 13 юни от 16 до 19 ч. в Hyperspace Social Tech Club (ул. “20-ти април“ 13) със свободен вход.

Фестивалната програма включва и две самостоятелни изложби – Mediated Encounters (Mise-en-scène) на Яна Абрашева (с откриване на 11 юни от 18 ч. на ул. “Триадица“ 5) и изложбата на кипърския артист Павлос Йоаниде, която се открива на 11 юни от 18 ч. в галерия ПОСТА (бул. “Княз Александър Дондуков“ 34).

Абрашева изследва нестабилната граница между реалността и нейното репрезентиране през езика на сценографията, архитектурата и конструираните образи. Изложбата разглежда как пространствата и изображенията придобиват авторитет и какво се случва, когато този авторитет започне да се разпада. Чрез фрагментирани архитектурни форми и сценографски елементи проектът поставя акцент върху процесите на изграждане, манипулиране и инсцениране на реалности. В основата на изложбата стои интересът на художничката към модернистичната архитектура в България, фасадизма и трансформацията на сградите в празни визуални обвивки. Проектът е повлиян и от опита ѝ в киноиндустрията, където работи с конструирани среди и визуални наративи.

Самостоятелната изложба на Павлос Йоанидес разглежда напрежението между личното и публичното пространство, повлияно от израстването му в разделения град Никозия. Чрез инсталация, фотография и текст Йоанидес изследва теми като скритата идентичност, уязвимостта и механизмите на социален контрол. Централната творба представя образ на самия артист, появяващ се като негатив или рентгенов отпечатък между присъствие и отсъствие. Работите му често препращат към архитектурни граници, домашни пространства и колективна памет, поставяйки въпроси за принадлежността, свободата и съпротивата. 

По традиция фестивалът обръща специално внимание и на творческите работилници. The Craft of Proof с Цветомира Борисова (9 юни, 14 – 18 ч., ул. “Кинишев“ 13) кани участниците да преоткрият връзката си с природата чрез събиране на материали, разходки и работа с керамика. Вдъхновена от темата на фестивала, тя разглежда работата с ръце и естествени материали като форма на познание и свързаност със заобикалящия ни свят.

Around the Corner на Center for Peripheries (12 юни, 12 – 17 ч., ул. “Джордж Вашингтон“ 12) изследва как дизайнът и визуалните системи оформят начина, по който възприемаме и използваме градската среда. Чрез разходки, разговори и колективно изследване участниците ще анализират визуалния език на улиците в София и механизмите, които моделират общите пространства.

A Matter of Adaptation? с Георги Десподов от Северна Македония (13 юни, 10 – 15, Avrtikl Bookshop, бул. “ Александър Стамболийски“ 20Б) поставя въпроси за дигиталната памет и културата на непрекъснато архивиране и споделяне онлайн. Работилницата кани участниците да превърнат дигитални „остатъци“ и интернет артефакти в спекулативни обекти от близкото бъдеще, в което цели истории са застрашени да изчезнат. 

Meme-thinking, Meme-making с Cem. A от Германия (14 юни, 18 – 20, Гьоте-институт България, ул. “ Будапеща“ 1) разглежда мемето като културен език, артистичен инструмент и форма на колективна комуникация. Комбинирайки дискусия и практика, работилницата проследява как меметата влияят върху съвременната визуална култура и създава пространство за създаване на собствени мемета.

Сред акцентите във фестивала е и филмовата програма, която обединява четирима артисти, изследващи нестабилността на образите и механизмите, чрез които те придобиват авторитет, видимост и историческа тежест. Чрез експериментално кино, стоп-моушън, политическа сатира и архивни интерпретации селекцията поставя под въпрос границите между фикция, памет и историческа истина. Селекцията проследява как визуалните форми могат едновременно да разкриват и манипулират реалността. Филмовата вечер е на 14 юни от 20:30 до 22ч. в Гьоте-институт, а входът е свободен.

От 2021 г. насам ФИГ. не спира да преосмисля илюстрацията и графичните практики като развиващи се критически езици, които се ангажират със съвременните социални, политически и културни реалности. Всяко издание представя експериментални подходи, които поставят под въпрос традиционните дисциплинарни граници и разширяват ролята на визуалната комуникация в съвременното изкуство.

FIG. 6 е между 5 и 14 юни в София. Повече на fig.bg и в Instagram – @fig.sofia.

ФИГ. 6 е с подкрепата на Министерството на културата и е част от Календара на културните събития на Столична община.